美術指導邸琨如何透過「自然野趣」建構奇幻世界？

Question

Accepted Answer

邸琨會用「自然野趣」打造一個帶有原始生命感的奇幻世界。

邸琨在製作《逍遙》時以「自然野趣」作為美術核心，意圖讓觀眾進入的不是「被設計出來的仙境」，而是一種從自然本身長出來的靈性空間。這類奇幻世界通常會把原始生態的觸感與氣息放進場景邏輯裡，讓每一次出現的自然元素都像是有生命、會呼吸、也會影響角色的行動。當劇中人族與妖族因玉醴神泉而受慾望驅使展開紛爭時，場景若能呈現野性與不馴服的自然，就更容易承載「萬妖谷」這種奇幻命題的張力。
用「原始生態感」讓場景自帶靈性，而非純裝飾
「自然野趣」落在美術執行上，關鍵在於原始生態感的呈現方式。一般而言，會透過更接近野外的地貌肌理與自然材質語言，例如粗礪的石面、帶紋理的樹皮、自然風化的色階，去建立一種「萬妖谷並非人工造景」的感覺，讓奇幻世界看起來像是被自然長久孕育出來。這種處理方式能把劇情中的怪案與奇遇，放進一個觀眾願意相信的世界規則裡，因為角色所走的路、所見的景都帶著同一套自然邏輯。
用自然元素的「不規則」製造奇幻的不安與吸引力
奇幻世界之所以迷人，常見原因是它既像自然、又比自然更具詩意；而「野趣」通常意味著不規則。就《逍遙》這種以妖界為核心旅程的設定來看，美術若在構圖上保留自然生長的隨機性，例如植被的密度不平均、光影落點不完全對稱、地形的轉折帶有野外的拐彎感，就能讓觀眾在視覺上感到「靈性」與「未知」。當肖瑤意外開啟萬妖谷奇幻之旅、並喚醒紅燁元神時，場景的不規則會讓「異變」更像是自然界的一次回應，而不是突兀的舞台特效。
讓自然「主體」承擔世界觀：用環境講清妖界的規則
美術指向「自然野趣為主體」，意味著自然元素不只負責好看，而是要成為世界觀的承載者。一般製作會把自然景觀與奇幻設定的關聯做成可視化線索，例如某些區域的濕度更高、光線更暗、植被更密，讓觀眾能在不依賴台詞的情況下理解「這裡是妖界的核心地帶」。在劇中紅燁作為萬妖之王、受萬妖敬仰、人族忌憚，他的氣場若能在環境中被自然化呈現，例如冷冽光感、潮霧感或林木間的縫隙光，就能把「冷峻、難以靠近」的角色特質，轉譯成觀眾看得見的空間語言。
用「靈性」的視覺節奏串起角色旅程
《逍遙》是40集古裝、愛情、奇幻劇，故事由肖瑤開啟萬妖谷之旅展開，並與紅燁的相遇逐步編織羈絆；因此美術不只要做出一個奇幻背景，還要支撐角色的行動節奏。當「自然野趣」被用來塑造不同場景的情緒差異，例如從更活潑靈動的自然視覺走向更壓迫或更神秘的自然視覺，觀眾會更容易把奇遇、怪案與情感牽引，理解成同一個世界在推動劇情。這也能讓譚松韻飾演的靈動少女與侯明昊飾演的妖王氣場，在同一套自然語言裡形成對照：一方像被野性吸引、另一方像是野性背後的主宰。

閱讀紀錄

隱藏 →

此記錄會在頁面關閉後消失

美術指導邸琨如何透過「自然野趣」建構奇幻世界？

Loading

你覺得這篇文章有幫助嗎？

有幫助

沒幫助

回報問題

1

0

0

分享給好友